Sala del Gatto

interprete: Eduardo de Paiva Souza
regia: Paul Selwyn Norton
figura: Ulrike Quade
In collaborazione con Il castello incantato.

Un vagabondo vaga di notte in un cimitero...incontra un angelo...entriamo in un mondo di sogni -un mondo ambivalente, di maledizioni e rivelazioni.
L' angelo è un compagno, un messaggero, un giudice o semplicemente l' incubo di un giovane vagabondo ubriaco.

"Angel" ci offre una straordinaria compenetrazione tra danza moderna e teatro di figura. Il partner di Eduardo è un angelo manipolato dalla sua mano, che però acquista subito vita propria.

Eduardo de Paiva Souza è nato in Brasile e ha studiato la danza moderna a Goiania, in India e danza Butoh in Giappone. Dal 1996 vive e lavora in Olanda, dove ha ricevuto diversi premi.
Nel 2001 ha fondato il duo Quade&Paiva.
www.quadepaiva.nl

Urs Dietrich propone un luogo per l'anima e per i sentimenti nellera della tecnologia.
Herzkammern ha debuttato alla Biennale di Venezia 2002,
Chronisch a Essen. Le due opere dimostrano, contrariamente a quanto asseriva Kant, che è l'esperienza di ognuno a determinare lo spazio.

Attraverso le sue linee e figure articolate Dietrich dà allo spazio un ruolo determinante, si esprime con grande precisione del gesto. Urs Dietrich è nato a Visp. Si è formato all'Università di Folkwang a Essen. Ha studiato sei mesi a New York e dal 1988 lavora come ballerino e coreografo indipendente in Europa, Asia e Sudamerica.
Dal 2000 dirige il Tanztheater Bremen e nel 2004 ha ricevuto il "Kritikerpreis" per la danza a Berlino.
www.TheLab-Berlin.de

"Capricho" è un piccolo gioiello per le piazze, una piccola storia mediterranea, concepita per tre donne e un uomo, una storia sensuale, ironica e surrealista, pensata per i tetti del quartiere gotico di Barcelona in un'estate calda e secca.

La vita su i tetti, gli antichi riti quotidiani delle donne che vanno a prendere l'acqua. Acqua: una sorgente di piacere e rivalità. Con musica egiziana, italiana e spagnola.

"Senza tempo" è una tra le più rinomate compagnie di Barcelona, crea dal 1991 opere fluttuanti tra la danza e il teatro, colme di poesia, momenti di sorpresa e umorismo. La loro profonda umanità ha toccato gli spettatori di numerosi festival, Capricho è stato presentato in Portogallo, Francia, Inghilterra, New York, Romania, Belgio, Olanda e Venezuela.

"Las mujeres y cuerdas de la guitarra, hay que tener talento para templarlas. Flojas no suenan y muchas saltan si las aprietas"
Canto populare spagnolo del s. XVII

"the rhythm is perfect, the choreography irreproachable, the music all-enveloping,...the audience was captivated"
(Le Journal Chalon sur Saône)
www.senzatempoteatrodanza.com

"...andare...ritornare,....via dal paese...il cuore, un battito fragile come il pianeta." Una donna che vive intensamente i due emisferi di questo pianeta. Al nord e al sud sperimenta esperienze opposte: la sicurezza e il caos, l'incomunicabilità e l'invasione; la ricchezza e l' insicurezza e povertà. Trasportata da queste realtà cerca di mantenere viva la sua essenza profonda e con la sua danza ci racconta la storia delle sue "tante terre".

Carola Behrend è di nazionalità argentina, cresciuta in Germania a causa della situazione politica nel suo paese, si è formata alla Università di Folkwang, poi è tornata in America latina. A partire dal 1996 ha realizzato spettacoli unipersonali vincendo il III. Concorso Continentale di Danza Contemporanea in Messico.
Da 2 anni vive in Ticino.

"Il tempo presente è una rosa che scioglie le sue spine." Due personaggi egocentrici e un pò surreali si incontrano in un momento d'improvvisazione.

Virginia Heinen e Enrico Tedde si sono formati alla scuola Folkwang a Essen. Nel 2002 fondano la Compagnia Blicke. Nel 2004 la compagnia è stata invitata a Strasburgo per realizzare una nuova creazione, presentare il proprio repertorio e sviluppare un programma didattico nel quadro dell'insegnamento della Scuola municipale di danza di Strasburgo.

" Il mio movimento... il movimento condiviso... il movimento interiore. Quante diverse forme possono prendere le possibilità che la vita ci offre? "

"Like everybody else. It's good. It's bad. It's there to feel your judgement as well"

Filippo Armati è nato in Ticino, si è laureato alla facoltà di Lettere e Filosofia del DAMS di Bologna, ha studiato teatro con vari gruppi internazionali (Odin Teatret, Living Theater, Ultima Vez).
Nella danza si è formato presso il Laban Centre a Londra.
Nel luglio del 2005 è stato invitato con altri 5 coreografi (unico svizzero) al prestigioso coaching project internazionale SiWiC a Zurigo. Vive e lavora a Berlino.

Comicità, poesia e un pò di malinconia, una composizione musicale e visiva, colma di tenerezza. Se consideriamo il silenzio come il punto di partenza della comunicazione, è interessante investigare una comunicazione che va oltre le parole.
La comunicazione onnipresente nella nostra società si riduce spesso ad un dialogo tra sordi? Il silenzio si può dimenticare , imporre, disturbare e addirittura rompere.
"Apri la bocca se sei sicuro che quello che hai da dire è più bello del silenzio." (proverbio arabo)

Michael Bugdahn, tedesco e Denise Natura brasiliana, fondano "A Fleur de Peau" nel 1986 a Parigi. Da allora creano una ventina di spettacoli anche per altri gruppi di danza, teatro e circo in Francia, Brasile e Svizzera.

Hanno vinto il primo premio a "Tremplins de la danse" a St.Dizier, il premio dell'umorismo al "Concorso Volinine" a St.Germaine-en-Laye e il primo premio al concorso internazionale per coreografi a Groningen, in Olanda.

La poesia della danza
classica indiana
con musica dal vivo

Madre e figlia insieme per uno spettacolo di danza tradizionale del loro paese. In questa serata raccontano la storia della danza indiana, brillante forma di arte scenica completa, dalla sua mitica nascita fino ad oggi.

Barata Natyam è una delle forme più raffinate di danza classica originaria dell'India del sud, eseguita dalle "devadasi" le ancelle degli dei, come omaggio e preghiera alle divinità.

Vijaya Rao è conosciuta per aver dedicato la vita all'arte della danza.
é nata a Mysore in India ed è cresciuta in una famiglia con una lunga tradizione musicale. A Baden dirige con il suo partner Anton Tönz il teatro Nateschwara e una scuola di Bharata Natyam, l'accademia Nateschwara.
Ha scritto libri sulla danza indiana, è stata premiata in Europa e India ed è considerata una della artiste più autentiche del Bharata Natyam.
www.nateschwara.org

Infanzia e altre crudeltà...quelle piccole quotidiane, le limitazioni e gli ammonimenti che trasciniamo dalla nostra infanzia e le grandi crudeltà del mondo...
La differenza tra le due crudeltà è fluttuante o piuttosto sottile e raffinata? La cecità è davvero la miglior protezione contro la paura?
È meglio riscoprire la propria infanzia o piuttosto nasconderla con il mantello della rimozione? Questo ognuno deve deciderlo da se...

Lo spettacolo di OBVIAM EST propone diversi punti di vista e trasmette il desiderio di godersi la vita...cos“ com'é.

OBVIAM EST, compagnia di teatro coreografico con sede ad Ascona, si caratterizza per l' intreccio di parole, musica, canto e danza. La compagnia ha debuttato con la prima creazione nel settembre 2002 al Teatro del gatto e poco dopo è stata premiata a Sarajevo con il "TeatarFest Award" per la profonda umanità dell'allestimento. Martin Bartelt si è formato presso la Folkwang-Hochschule/Essen.
www.obviamest.com

Due attori-danzatori e poche parole essenziali per uno spettacolo semplice, dedicato ai più piccoli, leggero e divertente, ma denso di emozioni.

È successo che qualcuno ha rubato il segreto della luna e questa dal cielo è scesa sulla terra per riprenderselo. La luna aveva sempre guardato la terra da lassù: non aveva mai toccato, annusato, assaggiato e mai giocato. Curiosa e golosa, scopre il mondo...
Hai visto la luna? È piccola, poi cresce, diventa grande, è rotonda, poi piano piano ritorna piccola, poi dorme, poi nasce, è piccola, poi cresce...

Il Teatro del Piccione si è formato nel 1991. Da allora si è dedicato al teatro-ragazzi organizzando dodici edizioni della rassegna Piccini e Piccioni, molti spettacoli e partecipando nel 2002 alla finale del premio nazionale ETI-Stregagatto. La sua poetica è fatta di immagini, suoni, parole, corpi che raccontano le emozioni e i desideri dei pi piccoli ma che appartengono anche ai grandi.

Danza, testo e video proiezioni si uniscono per questi tre atti di teatro coreografico. Lo spettatore è invitato ad abbandonarsi alle libere associazione suggerite dalle immagini emotive e atmosfere dense. La coscienza di sé, il contatto con l'altro e il rapporto con la massa sconosciuta, sono temi che riguardano il vissuto quotidiano di ognuno.

"Bartelt, con la sua produzione, sa raccontarsi attraverso la sua danza." (Beatrice Bomio Amichi, Giornale del Popolo, novembre 2004) Coproduzione di creatori della Svizzera francese: Cie. Tactus;
tedesca: Livin Spirits Pictures
e italiana. OBVIAM EST la compagnia di teatro coreografico con sede ad Ascona, si caratterizza per l' intreccio di parole, musica e danza. La compagnia ha debuttato con la prima creazione nel settembre 2002 al Teatro del gatto e poco dopo è stata premiata a Sarajevo con il "Teatar Fest Award".
www.obviamest.com

Teatro-danza liberamente tratto da Daniil Charms.

In INCIDENTS i cinque personaggi sono alla ricerca di un sistema interiore da contrapporre al caos che insorge continuamente. L'ossessione del poeta e le sue osservazioni sulla fragilità e assurdità dell'esistenza umana, che spesso degenera in brutalità e violenza, si traducono in coreografie che mostrano o lasciano intuire la rinnovata armonia. I movimenti sono l'espressione dolorosa delle tensioni interiori, in contrappeso alla violenza esplosiva dei testi.
L'elaborazione delle avversità della vita è dettata dal desiderio di superarle.

La coreografa Teresa Rotemberg è nata in Argentina si è formata a Buenos Aires e a Monte Carlo. Ha fondato la Compagnia nel 1999. Nel 2002 ha ricevuto il premio della città di Zurigo. Nel 2006 la Company Mafalda parteciperà con una nuova produzione al festival STEPS 2006.
www.companymafalda.com